Le reflet de notre lumière intérieure
En peinture, la lumière permet à l’œil de percevoir tous les détails d’une composition. Sans source lumineuse, il est impossible de discerner un volume, une ligne et même un point. La lumière donne des indications importantes sur la temporalité, l’émotion, le volume et la texture des objets, grâce en même temps à l’ombre, qui est essentielle pour accentuer la lumière. Dans une œuvre, l’effet de réalisme et l’impression de profondeur sont directement liés à l’ajout d’ombre et de lumière. La lumière révèle le contexte, elle donne l’ambiance.
Qu’en est-il pour les créations intuitives? Est-ce que le peintre intuitif tient compte des caractéristiques d’application de la lumière dans ses oeuvres.? Pourquoi pas! Ce n’est pas contre-intuitif de vouloir illuminer une création. Au contraire, cela rend le message encore plus puissant. Le travail sur la lumière est un exercice de réflexion en soi et sur soi. Rechercher la lumière en peinture, c’est un peu une manière d’éclairer notre rapport à la vie.
Les rencontres avec la lumière ressemblent à des rendez-vous intimes avec soi-même. Des instants de ravissement, des étincelles dans le quotidien. Cette métaphore s’intègre bien à la peinture intuitive dans laquelle l’artiste cherche à faire sortir la lumière de sa toile, comme dans la technique d’art manothérapie, ou la main par des glissements sur la toile, crée des formes en faisant transparaître le blanc de la toile comme la mise à jour de la lumière intérieure de l’artiste.
La lumière est toujours complice du tracé créatif. Cette lumière que nous recherchons tous, comme les tournesols qui la suive chaque jour de leur vie. Elle nous guide, nous éclaire, illumine nos vie, de grâce, donnons lui accès à nos vie! Qu’elle soit douce, vive, discrète ou tamisée, chacun a le loisir d’inventer en toute liberté, son code de lumière créative, reflet de sa lumière intérieure.
